Ce livre analyse le rôle du rythme dans l'écriture d'un grand historien, Jules Michelet. Le rythme est envisagé à la fois comme un procédé stylistique et comme un instrument permettant de penser les scansions de l’évolution historique. Read More
Il n'est guère d'historien avant Fernand Braudel pour qui la perception des différentes allures du temps ait eu plus d’importance que Michelet. Siècles du Moyen Âge qui s’étirent interminablement, pas vif de la Régence, boitement du XIXe siècle… Michelet mesure à travers ces variations non seulement la marche du progrès mais le rapport des hommes de chaque époque à l’histoire qu’ils vivent, selon qu’elle leur pèse, les écrase ou les porte. Le rythme, réalité essentiellement organique chez Michelet, dit que l’histoire n’est jamais désincarnée. Ce volume explore à la fois le rythme comme objet historique (la façon dont Michelet commente et interprète certains phénomènes rythmiques) et comme instrument intellectuel de l’historien, dont le travail repose sur le repérage de scansions, de cycles, de surgissements perturbateurs créant de nouvelles régularités… Des œuvres telles que La Mer figurent le rapport contradictoire que l’histoire de Michelet entretient avec les rythmes naturels. Mais est-il possible de parler d’une poétique de l’histoire liée au rythme sans aller voir dans l’atelier même de l’écrivain comment la prose concerte ses effets rythmiques ? C’est pourquoi le volume a souhaité accorder une large place aux études où la stylistique s’ouvre vers la production du sens de l’histoire.
Avant-propos
Alexandre Holin
Introduction
Nathalie Poisson-Cogez
I
Dessiner : maîtriser l'espace
À bords perdus, à propos d’Aimable Jayet
Christophe Boulanger
Le beau, l’indispensable et le convaincant : pratique du dessin en sciences
Jean Richelle & Maria José Gama
L’évolution de la représentation scientifique en archéologie
Sylvie Eusèbe
II
Dessiner : créer l’espace
Hubert Robert et l’usage de la contre-épreuve.
De la création à la reproduction
Sarah Ubassy-Catala
De l’espace de l’atelier à l’espace de la feuille : la mise en place du modèle dans les portraits dessinés de Robert Nanteuil
Audrey Adamczak
Peut-on encore parler de dessin d’architecture à l’heure de la conception assistée par ordinateur ?
Sandrine Dubouilh
Les dessins de Catharina van Eetvelde : objets d’espace
Elisabeth Amblard
III
Le dessin hors-champ
Le dessin photographié de Wols : de l’élargissement spatial à l’imaginaire perçu
Delphine Bière
« Une ligne, on ne peut que la tracer, très longue ».
Le tracé comme expérience de l’espace chez Piero Manzoni
Hugo Daniel
« À portée de main, de pied ou de roue ». L’espace atteignable dans les pratiques graphiques performatives contemporaines
Katrin Gattinger
IV
Rassembler, collectionner, montrer le dessin
Collections de dessins et École des Beaux-arts
Jane MacAvock
Papiers d’art brut
Savine Faupin
Exposer l’invisible : stratégies d’exposition et légitimité du dessin en Suisse autour de 1970
Julie Enckell Julliard
Table des illustrations