L'artiste pluriel

Démultiplier l'activité pour vivre de son art
Première édition

La figure de l'artiste tiraillé entre la création et les contingences d'un travail alimentaire n'épuise pas la réalité de la pluriactivité dans les mondes de l'art et de la culture. Aujourd'hui, vivre de son art implique souvent de vivre aussi grâce à l'art, en tant qu'enseignant, administrateur, technicien, animateur d'atelier, médiateur ou critique, voire comme chercheur en sciences sociales. Mais quel est le sens et la portée de cette diversification ? En quoi est-elle un régulateur des marchés du travail artistique ? Revêt-elle les mêmes formes d'une discipline artistique à l'autre ? Y a-t-il complémentarité ou concurrence entre les activités que les professionnels tentent de mener de front ? Voici quelques unes des questions auxquelles les contributions de cet ouvrage collectif, fruit d'un séminaire organisé par le Centre d'études de l'emploi entre 2003 et 2006, tentent de répondre. Que ce soit dans la musique, la danse, le théâtre ou les arts plastiques, les compétences créatrices se révèlent insuffisantes pour l'exercice d'un métier artistique. Depuis vingt ans, les artistes investissent massivement la formation, la médiation et le travail social, ces champs du «travail sur autrui» où la concurrence est rude. Désormais, l'enjeu est sans doute dans la définition des nouveaux faisceaux de tâches qui constituent les métiers d'artistes et dans leur reconnaissance par les acteurs sociaux.

Marie-Christine Bureau, socio-économiste, est chargée de recherches CNRS. Ses travaux réalisés au Centre d'études de l'emploi portent sur la mise en oeuvre de l'action publique dans le domaine de l'emploi, de l'insertion professionnelle et de l'action culturelle. Elle poursuit ses recherches au Laboratoire interdisciplinaire de sociologie économique (Lise) du Cnam.
Marc Perrenoud, sociologue et ethnologue, est chercheur au LISST-CERS, Université Toulouse 2 le Mirail. Il est également musicien. Ses recherches en anthropologie sociale se situent à l'interface du domaine des arts et de la culture et de celui du travail et des professions.

Roberta Shapiro est sociologue, chargée de recherche au Laboratoire d'anthropologie et d'histoire de l'institution de la culture et chercheure associée au Centre d'études de l'emploi. Après des travaux sur les stratégies matrimoniales et les modes de vie, ses recherches actuelles portent sur le changement social et culturel et sur les trajectoires professionnelles des artistes.


Spécifications


Éditeur
Presses Universitaires du Septentrion
Avec
Antonella Corsina, Isabelle Kauffmann, Loïc Lafargue de Gangeneuve, Maurizio Lazzarato, Françoise Liot, Élise Macaire, Serge Proust, Janine Rannou, Hyacinthe Ravet, Ionela Roharik, Howard S. Becker,  Emmanuel Sulzer, Laure de Verdalle,
Édité par
Marie-Christine Bureau, Marc Perrenoud, Roberta Shapiro,
Collection
Le regard sociologique
ISSN
17649587
Langue
français
Mots clés
sociologie
Catégorie (éditeur)
Septentrion Catalogue > Sciences sociales > Sociologie, ethnologie
Catégorie (éditeur)
Septentrion Catalogue > Sciences sociales
Description public visé
Milieu de la recherche en sociologie et ethnologie Milieu universitaire en sociologie de l'art, sciences humaines… Professionnels de l'Art et de la Culture
Date de première publication du titre
2009
Langue originale
anglais

Livre broché


Date de publication
2009
ISBN-13
9782757400869
Illustrations
tableaux
Ampleur
Nombre de pages de contenu principal : 194
Code interne
1138
Format
16 x 24 x 1,4 cm
Poids
370 grammes
Prix
20,00 €
ONIX XML
Version 2.1, Version 3

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